“JOKER” uma visão sobre esse grande sucesso.

1981 em Gotham City. Os ricos estão ficando mais ricos e os pobres estão ficando mais pobres. Há uma greve de lixo, ratos furiosos no lixo empilhado, partes da cidade não são melhores do que favelas e

1981 em Gotham City. Os ricos estão ficando mais ricos e os pobres estão ficando mais pobres. Há uma greve de lixo, ratos furiosos no lixo empilhado, partes da cidade não são melhores do que favelas e Arthur Fleck, um palhaço profissional problemático e um comediante de stand-up, senta-se na frente de um espelho, pintando lentamente o rosto. Ele tenta sorrir e recorre a segurar os cantos da boca em um sorriso que se estende de orelha a orelha. Uma única lágrima escorre por sua face despercebida, puxando sua maquiagem com ela. Então começa o Coringa. Não há uma fantasia ou explosão de CGI à vista. Apenas um homem. Um palhaço triste.

Arthur é uma das vítimas da vida, um dos “malucos” da vida. Ele é espancado, zombado, abusado. Ele está familiarizado demais com o gosto de sangue na boca. Mas ele não é apenas um solitário ou incompreendido; ele não pode se envolver com o mundo. A existência cotidiana é simplesmente impossível, pois as regras e códigos que estruturam uma sociedade – mesmo uma tão quebrada e destruída quanto Gotham – permanecem desconhecidos para ele. Em vez disso, ele fica fora do mundo, em parte devido a uma condição que causa risadas incontroláveis ​​ (geralmente nas piores situações), os olhos arregalados de dor e tristeza quando outro ataque de riso o vence e o mundo se retira ainda mais.

“Só não quero mais me sentir tão mal”, sussurra Arthur, que também toma sete tipos diferentes de medicamentos e está no sistema a maior parte de sua vida. Um sistema que agora não tem recursos ou tempo para ele. Um sussurro desesperado que você sabe que não será ouvido por ninguém. Isso significa simplesmente o começo de uma descida e seu caminho para se tornar o Coringa. Em última análise, é isso que Joker é: uma história de origem. Um que toca apenas levemente no que veio antes no Universo DC.

“É um personagem e um filme que são totalmente liberados. Livre para ser o que for e quem quiser.”

Isso poderia, particularmente no clima atual, ser visto como um lamento para forasteiros e ignorados. Isso é muito simples e o Coringa faz tudo, exceto fornecer respostas fáceis. É um estudo triste, caótico e lento de alguém que não é visível; que nem existe para o mundo ao seu redor. Mas sua empatia, até simpatia, não é garantida, e começa a se dissolver quando Arthur, de alguma forma, se move ainda mais para os limites. Esta é, não devemos esquecer, a história de como um vilão foi feito. Mas o que o escritor / diretor Todd Phillips e o co-roteirista Scott Silver (8 MileThe Fighter) escreveram na vida é o Coringa como personagem. O que eles e o filme estão interessados ​​é na composição mental, moral, emocional e física do homem que se tornou o Coringa.

Como Arthur / Joker, Joaquin Phoenix é surpreendente. Phillips disse que tinha uma foto do ator acima da tela ao escrever o roteiro e é uma crença que valeu a pena. Phoenix habita Arthur: tendo perdido peso para o papel, ele parece magro, frágil, com fome. Sombras esculpem seus ossos expostos. Sua fisicalidade é precisa – a maneira como ele se move, embaralha, corre, senta, fuma, encolhe. Sua intensidade usual está em exibição total e é cativante, até avassaladora em momentos. Compará-lo com Heath Ledger e Jack Nicholson parece um absurdo: este é um Coringa que nunca vimos – em muitos aspectos, não é o Coringa, é Arthur.

Esta é uma consequência deliberada de se afastar do material de origem. Phillips disse que, embora os elementos tenham sido retirados da graphic novel de 1988, The Killing Joke (na qual o Coringa é um ator sem sucesso), o filme não segue os quadrinhos. Uma jogada ousada para um universo com uma base de fãs tão ardente, mas é o maior patrimônio do filme. Não apenas ele e o personagem se sentam completamente separados do resto do Universo Cinematográfico da DC, mas se destacam inteiramente dos filmes de quadrinhos (até Trevas, por mais fundamentado que fosse). É um personagem e um filme que são totalmente liberados. Livre para ser o que for e quem quiser.

Enquanto este é o filme de Phoenix, Frances Conroy é silenciosamente devastadora como a mãe de Arthur, Penny, e Beetz, como a vizinha Sophie Dumond, embora indiscutivelmente subutilizada, traz humanidade vital para suas cenas com Arthur. A peça de elenco mais comentada foi obviamente Robert De Niro, como o apresentador de TV noturno Murray Franklin. Phillips não escondeu seu amor por The King Of Comedy e é uma pitada de mágica ver Rupert Pupkin se tornar Murray Franklin.

É necessário mencionar a partitura de violoncelo de Joker por Hildur Guðnadóttir – triste, sombria e fraturada – e a cinematografia de Lawrence Sher. Em suas mãos, Gotham está vivo como um personagem imperfeito, brutal e de coração partido. Opressivo e oprimido, com um vislumbre de luz que nunca entra. Ele palpita no coração do filme, esperando o que está por vir. E as duas coisas se entrelaçam perfeitamente quando Arthur dança entre a luz e as sombras, cada osso visível e afiado quando as cordas incham e arranham.

Vamos então conferir o trailer desta super obra :

Deixe uma resposta

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *